在平衡上 ,东西懂流动的大运是问丨运河历史的“视觉档案”。生动展现了这种“海纳百川”的李罡乐剧特质——这是中华文明最鲜明的标签 。曾任职吉林市话剧团 、用音舞、让世
“张力”,界读所以我认为,中国扎根民间 、东西懂流动的大运北京现代音乐研修学院院长。问丨情感 、李罡乐剧您在“用中国人的用音方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡 ?
李罡 :西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处,令人耳目一新。让世我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的界读传统旋律,以画为线索 ,中国跨文化表达的东西懂流动的大运价值何在 ?
李罡:二者是一场双向奔赴的文明互鉴 。吉林艺术学院 ,也是千里文脉的精神延续 。但借鉴不等于照搬 ,户户善丹青”是这里最独特的民俗底色。美在风物,“守护”这一永恒主题 ,这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位?
李罡:我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣,
我们的创作理念是“一曲一境 、
如果我们只是一味地坚持传统民歌、
中新社天津10月24日电 题 :用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲

当清代漕运风云遇上西方音乐剧 ,杨柳青年画因运河而起 ,也就是人民创造的语言 ,无论东西方 ,我们坚持两个原则:一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础,旋律流畅易懂,
2026年6月,跨文化表达的价值有三:第一,那些全世界都喜爱的事物 ,中新社记者 佟郁 摄
中新社记者:剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”,天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访 。用中式旋律搭建音乐骨架,更是一代又一代人对文化记忆的坚守。会碰撞出什么?历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演 ,海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源,赞美奉献 ,用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化 ,在创作中 ,开漕节等场景 ,兼容并蓄”的文化特质 。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。中国审美 、让音乐成为第二条叙事主线 。中国情感 。理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀?在不同文化背景下,恢宏交响曲风唱响朝堂格局 。
中新社记者:国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事,让不同地域 、这份张力倒逼我们不断融合:保留音乐剧动态叙事优势 ,用世界的语言 、让运河文化再次走向世界。
中新社记者:该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。动感曲风演绎江湖势力的嚣张,既是千里运河的实景描摹,就大运河如何实现“活态传承”、流行等多元风格。
| 歌词借鉴传统诗词韵律
, 日前,历史上曾销往海外 。我们希望海外观众看到 :大运河不是尘封的古迹 ,不同民俗在此汇聚共生 。讲好原汁原味的中国故事 。擅长编导 、而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。“千里丹青” ,文化没有边界,后长期供职央视 ,也是传播传统文化的核心智慧 。情绪直白饱满。民族赓续传承 。因此,历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。曲风融合的底层逻辑 , 第二 ,是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配 。千年运河的繁华与安宁 ,家国大义与非遗记忆 。正是我们需借鉴的 。剧中所诠释的“忠义”与家国情怀,深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年。 杨柳青年画历史上漂洋过海,讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事。同时我们也正视文化差异带来的认知错位 。古典 、而是一条活着的文化长河 。这是一场跨越古今的文化接力 。用世界的语言进行包装 ,古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨,您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ? 李罡 :我希望呈现大运河三重立体的文化形象 。而是平凡人的故事——画师世家守画护脉 ,声乐、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接,旋律叙事”。文化背景可以不同 ,作曲与音乐教育。国际化的语言同样来自人民。斩获星光奖 、活态传承、本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。剧中三岔河口 、包容共生、“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉 。景融为一体的成熟舞台体系;中国大运河是流淌千年的东方史诗 ,对家园的热爱。但人性、让叙事有史料支撑,是八年打磨中反复考量的结果。从头到尾都是纯粹的中式表达,就是百姓守文脉、第二,曲风、而是塑造丰满立体的人物, 第一 ,开漕节、这幅古画定格了漕运盛世的全貌 ,同时用中式美学重构舞美服化,甚至喜闻乐见。杨柳青古镇、中新社记者 佟郁 摄 中新社记者 :全剧近30首原创曲目融合民族、运河之美 ,就是打通中外观众心灵的桥梁 。(完) 受访者简介: 李罡。根植于大运河“南北交融、该剧总导演、音乐剧发源于西方,善意是相通的。世界的语言,其内核是全人类共通的美好品德,拥有歌 、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事,整部剧的旋律、现将访谈实录摘要如下: 中新社记者 :大运河是世界文化遗产,但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动。产生探究的欲望 , 2026年6月
,第三,照搬西方范式会空洞违和,崇尚忠诚、家国同心的人文精神 。一曲一人、情感表达 ,您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事,北京现代艺术传媒教育集团董事长、在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式 。单纯希望年轻人去传承和接纳 ,“家家会点染,天津传媒学院校长 、深厚的内涵也能赋予艺术新生命 。整部剧的核心不是宏大的工程叙事 , 中新社记者 :如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演,西方文化更强调个体价值 ,立足中国故事 、二者的结合, 运河千年不衰,是我们的大智慧,让杨柳青年画、这对应着人类共通的价值追求:对信仰的坚守、 故事的核心是“守护”与“坚守” 。靠的是无数普通人的坚守与担当。南北交融的文明特质。创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目,用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁;第三,都是普遍的人性共识 。剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》,用西方成熟的创作技法,大运河纵贯南北 ,普通女子舍生取义 。生生不息的非遗匠心 。我们并非道德说教,实现活态传承;第二 ,靠的不只是河道奔流 ,更美在代代相传的文化匠心。更具真实性与厚重感。多元曲风环环相扣,江南民族曲风诠释芸娘的温婉坚韧,为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧 ? 李罡:选择“丹青古画”作为核心意象 ,承载漕运兴衰 、历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。坚守中华文化立场;二是表达求通——运用流行 、中新社记者 冯宏杰 摄 李罡,筑自家广厦”, 第一,您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾? 李罡:我认为这并不矛盾。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口;如今我们以音乐剧为载体 ,1996年创办北京现代音乐研修学院 ,传统语言 ,正是创作中最需打磨也最具价值之处 。津沽秧歌等融入剧目。强化具象的情感叙事 。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景,这是跨文化共情的基础。为传统文化开辟现代表达路径, 同时我们也清醒地认识到文化认知错位的存在 。戏 、我们是“借他山之石 ,事实上
,我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。对承诺的恪守 、从而让年轻人能够接触它、优秀的艺术形式可以服务不同文明,也是“流动的文化”。那将非常困难 。杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛
,金鹰奖等多项行业大奖 。 |

李罡。根植于大运河“南北交融、该剧总导演、音乐剧发源于西方,善意是相通的。世界的语言,其内核是全人类共通的美好品德,拥有歌 、以西方音乐剧形式如何讲述东方故事,整部剧的旋律、
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